中国艺术品市场定量研究及其发展趋势论文6篇

中国艺术品市场定量研究及其发展趋势论文6篇中国艺术品市场定量研究及其发展趋势论文　　中国艺术品市场现状“乱世黄金，盛世典藏。”跟随着改革开放的大潮，中国艺术品市场获得全面复苏，走向繁荣兴盛。特别是近十儿年来，画廊业、下面是小编为大家整理的中国艺术品市场定量研究及其发展趋势论文6篇,供大家参考。

篇一：中国艺术品市场定量研究及其发展趋势论文

　　中国艺术品市场现状“乱世黄金，盛世典藏。”跟随着改革开放的大潮，中国艺术品市场获得全面复苏，走向繁荣兴盛。特别是近十儿年来，画廊业、拍卖业、艺术博览会三位一体的市场经营主体结构初步建立，中国艺术品市场，儿乎是从无到有，曲小到大，从毫无经验可循到初步走向规范，在国际艺术品市场逐渐成为一股不容忽视的力量。

　　中国艺术品市场所涉及的内容包括艺术品拍卖、艺术博览会、画廊的经营、民间艺术品的流通.艺术品的国际流转、艺术品的鉴定.艺术品的展览以及艺术立法、艺术批评和艺术品管理的各项机制等。

　　中国艺术品市场迅速崛起

　　艺术品市场跟着经济总量放大

　　2008年以来，中国市场成为全球艺术品市场“为数不多的亮点之一”。2009年中国艺术品市场的绝对龙头一一北京拍卖市场总成交额为103亿元。2010年中国经济和全球经济将继续好转，艺术品市场继续向好应无悬念，因此，在强势书画板块的带动下，其他艺术品门类都将活跃。加之多年拍卖市场的培育，追求珍稀的精品已获得藏家认可，总成交额在2009年基础上再创新高，值得期待。套用业内人士的话说，经济总量放大，艺术品市场一定跟着放大。

　　亿元拍品成家常便饭

　　在2008年的拍卖中，千万元级的拍品是重头戏，而在2009年秋拍中，就涌现出4件过亿的拍品。亿元拍品的多次出现，大大拓宽了市场空间，这种刺激作用非常巨大，因而，2010年，承接2009年的市场激情，高价还将高调亮相，并且数量会有增无减，甚至有人预言，将岀现10亿元级的艺术品。它一方面刺激了拍卖公司寻找珍稀拍品的激情，另一方面也大大激励了提供高价拍品的意愿，更多拍品将进入亿元俱乐部。

　　中国书画：继续看涨

　　香港佳士得中国书画部主管江炳强认为，中国书画09年呈现强势特征，与新藏家的数口在过去儿年来稳定上升有关，他们带来了新的资本与竞争能力。如香港佳士得2009年的中国书画秋拍总成交金额高达3・5亿港元，是历来之冠，其中88.2%的买家来自中港台地区，竞投人数则是上季拍卖的两倍。

　　今年领跑市场的，应该仍然是中国书画，中央美术学院教授赵力认为，以中国书画行情为主线，辅以中国古董、中国经典油画的行情，当代艺术随着市场会有恢复性的行情。中国书画的真正价值渐渐在市场上得到验证，和前些年当代艺术作品价格频创新高的局面有所不同，去年的市场新高属于传统的大师们。以2009年秋拍中的近现代书画部分为例，不仅岀现了像齐白石的《可惜无声图册》这样拍岀9520万元高价的作品，更出现了明显的“名家行情”，即“名家”作品的价格都有了不同程度的上涨。这种情况将在新的一年中继续。

　　古代书画价格超常江炳强表示，从H前的艺术市场走势来看，那些古代与近现代

　　书画随着经济的进步而得以发展，正迅速重现当年的强势行情。其中，珍罕的宋元时期作品鉴定的门坎比较高，精品在市场上更是难得一见，来源和著录清楚且可靠的作品大多数已被收藏在博物馆，市面上流通的实在是寥寥可数，价格儿乎不能够以常规来定夺。

　　如任仁发的《五王醉归图》以4658万港元成交，高居中国古代书画榜首。他认为，这位画家传世作品甚少，而这卷作品却流传有据：原属清代两名知名藏家旧藏，其后收入清宫内府，历经乾隆、嘉靖.宣统三朝。及至近代，图卷落入美籍徳裔古董商之手，其间各大西方中国艺术学者多有研究论述。当这样一件宋元作品拍出高价的时候，说明中国古代书画市场已渐渐走上了国际化的道路,有着深厚的市场发展潜力。

　　近现代书画仍是焦点

　　齐白石、张大千、徐悲鸿、傅抱石等耳熟能详的名家，一直以来都是近现代书画市场的支柱。在书画行情有着上涨趋势的同时，这些名家的精品仍然会成为拍卖会上的焦点。如秋拍傅抱石的《杜甫诗意图》以6002万港元成交，是傅抱石作品历来最高的拍卖价。傅抱石以技法传统、意境现代闻名于世，这帧作品成于1944年，正是他全盛时期之作，如此高价成交足见买家对名家旷世杰作反应何等热烈。

　　在拍卖场上的激烈竞投中，上述两幅画作最终都山内地买家夺得，这既可印证中国H前的经济强势，亦可看到千百年来书画在中国人心tl中的超然地位。再看任仁发的画作在西方曾经是关注的焦点，也说明中国绘画在国际间备受认许,而时人的喜好，则不再受到地域疆界局限。他表示，随着中国经济的不断发展,预测未来中国书画行情仍有上涨趋势。

　　油画雕塑：经典受宠

　　在09拍卖的油画雕塑板块中，中国20世纪艺术不断刷新拍卖纪录，而亚洲当代艺术也十分活跃。香港佳士得亚洲当代艺术与中国20世纪艺术全球区域董事张丁元指出，亚洲地区藏家活跃，内地买家成长迅速，加之经济大环境向好，这两个项目2010年会有出色的表现。

　　经典艺术需求殷切

　　在环球经济周期调整、市况有欠明朗的2009年，市场对中国20世纪艺术推出的经典作品的需求却有增无减：如常玉《猫与雀》在春拍以4200万港元缔造了艺术家最高拍卖纪录；朱徳群的《雪霏霏》则在秋拍以4550万港元刷新了艺术家最高拍卖纪录。这说明只要是进入艺术史的精品杰作，便能受到市场支持，缔造更新的世界拍卖纪录。此外，赵无极的作品，则占了秋拍最高成交价十大排行榜的一半，其中最高的《19-11-59》为3030万港元成交。

　　中国20世纪艺术大师致力于融合中西美术体系的优点，他们的作品深具独特东方美学特色及历史价值，成为西方及亚洲区国家级美术馆的永久收藏，中国艺术藏家的收藏依归和訂标。随着亚洲经济和文化在全球版图的扩展，亚洲艺术独特的审美原则和文化面貌也更为国际藏家所认识和接受。春拍中吴大羽的作品便山美国私人藏家购得，而秋拍中欧洲私人藏家乂购入中国写实主义代表罗中立的作品。他断言随着亚洲艺术市场的发展及佳士得的推广，全球藏家将会有更多机会购藏中国艺术

　　的精品。海外回流再掀热潮

　　数据显示，北京已经取代了香港、纽约、伦敦、巴黎等城市，成为当之无愧的中国艺术品的中心。可以预料，后面这些城市的中国艺术品拍卖份额还会继续减少，因为亿元价格出现在了北京，并且是中国人创造的，这种价值发现的波及力、冲击力是巨大的，可以想象，它对海外回流拍品的磁力。而内地拍卖公司例如中国嘉徳、北京保利等公司主动到国外去寻觅拍品，无疑更为回流消除了交通运输.结算不便等障碍。在2010年，将会有更多更好的拍品从海外回流,这会让人在拍卖会上大开眼界。

　　国际拍卖巨头在中国市场份额萎缩

　　佳士得、苏富比的艺术品拍卖尤其是中国艺术品的拍卖向来是内地市场的风向标。这种现象已经大有改观，他们曾经高不可攀的单场成交额，已经被内地多家公司超越了，或许，内地许多拍卖公司到香港不再把它们的市场作为决断依据，而是一种参考了。随着内地拍卖海内外资源不断拓展，两家世界巨头过去依黑海外征集广泛人脉的优势已经被大大削弱，而高昂的佣金乂让客户望而却步。2010年后，佳士得、苏富比要想维护自己的世界巨头的面子，如何突圉，或许需要一系列策略的转变。

　　买家群体有变

　　佳士得大部分的拍品征集自他们在全球的长期客户，主要是欧洲、美洲和日本,买家的群体也十分国际化。如在09年的李氏家族重要漆器珍藏专拍中，近80%的拍卖成绩（按价值讣算）来自于美洲、欧洲买家。但是，2009年买家群体正在发生变化：如秋拍75%的拍卖成绩来自于包括港台的大中华区的买家；同时,越来越多的中国大陆买家参与竞投，与2008年秋拍相比，2009年的香港秋拍中，中国大陆买家人数增长了63%。

　　上世纪70年代中国工艺品的拍卖主要是欧美买家的天下，1980年前后香港藏家开始踏足拍卖场，10年后台湾买家的身影亦陆续现身拍卖场，也在90年代,北京、上海等内地买家亦纷纷加入战阵，及至2008、2009年，中国各地的买家也积极参与香港以至纽约、伦敦等地的拍卖。纽约、伦敦近期拍卖的中国买家人数之多，是历年之冠，而香港的一般工艺品竞投人数，也有63%的增长。

　　交易品种出新

　　与过去儿年间重要珍罕的宫廷瓷器拍品价格激增、频创拍卖纪录不同，就2009年世界各地拍卖所见，传统中国艺术品市场正逐渐朝向新趋势发展。不少新买家加入并将口光投向其它艺术品，除明清工艺品外，古玉及青铜器亦已成为藏家争夺的对象。以香港最近的拍卖为例，“清乾隆•口玉卧牛”便以2080万港元山一名新藏家投得，而李氏家族珍藏的漆器专拍中“明洪武?剔红游归图倭角方盘更以2530万港元拍出，成交价高据漆器榜首。此外，重要中国家具、织品、文人珍玩、古青铜等纷纷创下拍卖纪录。

　　藏家们对品相完美.拥有显赫传承的重要中国瓷器及工艺精品的需求将依然强劲，市场将继续走强。她还透露，口前佳士得已征集到一批来自美国藏家的重要犀角雕的私人珍藏拍品，将在2010年香港佳士得春拍中上拍。市场繁荣：艺术发展之助力

　　在中国整个市场经济中，艺术品市场所占的份额极小，但它仍从客观上改变了经济结构的发展，特别是在文化建设方面，发挥着重要的影响和作用。

　　市场首先将中国艺术品推向了国际市场，将中国文化艺术推向了世界，促进了中国文化艺术在海内外的传播。

　　每年，拍卖公司都要印刷大量的精美彩色拍卖图录，免费发放给海内外的收藏家和文物爱好者阅览。同时，每场拍卖会还要举办三天展览会，吸引人们来参观。通过阅读图录和参观展览，人们更多了解了中国历史、绘画、书法.工艺以及艺术品鉴定等知识，认识到文物与艺术品的价值，中国的文化艺术得到了传播和推广，公众的文化水平和文物保护意识也潜移默化地得到了提高。新闻媒体对于市场的宣传，也使得文物知识、文物政策等方面的宣传教育得到了扩展与延伸。

　　艺术品市场还为国家博物馆提供了发现、收藏藏品的机会，促进了民办博物馆、艺术收藏机构的发展。特别是拍卖业世界范围内文物货源的征集方式，促进了海外文物的回流。

　　我们国有博物馆文物藏品的来源，以前主要依鼎国家调拨、民众捐献、考古发掘。改革开放以后，在市场经济条件下，这些来源突显不畅。中国艺术品市场为博物馆开辟了一条新的渠道。在市场中，故宫博物院曾于1995年购得《十咏图》、2003年购得《出师颂》，国家文物局曾于2002年购得《研山铭》,上海博物馆曾于1997年购得海外回流的“翁氏藏书”等。十儿年来，拍卖市场上的回流文物多达8万余件，其中包括敦煌莫高窟丢失的文物等许多珍品。

　　历史上每个时期的收藏热潮都曾推动了相应艺术创作的发展，当代艺术品市场的繁荣也不例外。市场给艺术家带来了良好的经济收益，对于推动当代艺术的发展也起到了积极作用。从70年代末的儿元一平方尺到现如今的儿万禳至十儿万一平方尺，30年来中国画的画价一路攀升，扶云直上；从一张画案到儿十平方米的画室，甚至是开放后即能成为画廊的独立工作室，30年来中国美术家的生活和创作条件发生了翻天覆地的变化。名利双收的美术家不胜枚举，再也难以想象改革开放之前许多画家卖画以救急甚至于以画换纸的生存状况。

　　外部环境方面，现代意义的画廊，作为一级艺术市场的主体，根据自身的定位和经营理念，承担着发掘、培养和推广美术家的责任。现在，北京具有专业意义的画廊已经有500余家，并形成了相对集约化的经营态势，798、宋庄、索家村和费家村等艺术区，成为画廊和艺术家的聚集地。2005年之后，外资高端画廊纷纷入驻，不但为北京的画廊带来了国际化的操作规范，国内画廊与海外画廊之间的互补，活跃了艺术市场的空气，也为中国艺术家提供了更为广阔的艺术视角和更多的发展机遇。美术创作在外部环境的激励下蓬勃展开。

　　学术规范：市场发掘之潜力经过近十儿年来的迅猛发展，中国艺术品市场以北京为中心，沪.杭、粤为支点，逐渐扩展到了全国。现如今，市场中国营、民营、外资、合资等各种企业并存，画廊、拍卖会、艺术博览会越来越重视自身在市场中所扮演的角色，艺术经纪人在市场中越来越活跃，收藏品种的范围不断多角度扩展……艺术品市场呈现规模化、精品化、多元化的发展趋势，学术在市场中发挥着越来越重要的主导作用。

　　然而市场毕竟是把双刃剑。如今，艺术品投资与股票、房地产投资被人并列称为三大投资手段，中国艺术品市场的性质已逐步从以收藏为主过渡为以投资为主，投机色彩过于浓重。

　　对于眼前利益的追逐，致使市场中的假拍和脛品一直如恶狼当道，甚至海外回流文物中也不乏品，屯货.炒作、频繁换手等现象突出；对于眼前利益的追逐，致使一些学术界人士和机构出卖了学术良心，文物与艺术品的鉴定、批评无法形成独立的、公正的、客观的评判；对于眼前利益的追逐，致使当代艺术表现出消费化.娱怎化.复制化和趋同化的特点，艺术原创力下降：对于眼前利益的追逐，更导致不规范的市场操作，使市场结构一二级倒置。再加上相关的法律法规有待完善，致使中国艺术品市场让一些收藏爱好者望而却步，让一些经营者颇感无奈，让一些学者扼腕叹息……当下中国当代艺术市场火爆之后所遭遇的寒流，便是一个很好的例证。

　　回顾中国艺术品市场十儿年来的骄人业绩，放眼中国未来的经济发展，中国艺术品市场惟有立足于现实，在参照西方艺术品市场发展规律的基础上，理性调整，用学术加以规范，强劲的市场潜力才能被逐步挖掘，中国艺术品市场才能够稳步向前。

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篇二：中国艺术品市场定量研究及其发展趋势论文

　　艺术品市场发展前景

　　艺术品市场发展前景如何

　　艺术品投资属性凸显，与宏观经济联动紧密。目前，艺术品市场的投资属性已经逐步凸显，根据学者石阳的研究成果，提取国内交易出现两次及以上重复交易样本，假设某作品共在拍卖市场交易两次，则认为作品有1对数据，前一次交易价为买入价交易时间为买人时间，后一次分别为卖出价与卖出时间;若作品共交易三次，则认为作品有2对数据，并以此类推。通过研究发现，2006年前艺术品的买入量远大于卖出量，体现此阶段艺术品投资为价值收藏;而2008年后，卖出量超过买入量，说明艺术品买入后被卖出的情况增加，市场的投机动机明显。

　　因此，艺术品市场逐渐成为一个信心市场，其繁荣需要外部资金的支持，与宏观经济联系紧密。具体而言，艺术品市场是另类投资渠道，货币供给量和其他投资渠道收益情况对其存在潜在影响。当货币供给量增加，市场对通胀的预期增强，寻找合适的投资渠道实现保值增值，而此时若股市、楼市、黄金等市场相对低迷，资金将更多流入艺术品市场，从而推动艺术品繁荣。根据学者石阳的研究，股价指数增加10%，会对艺术品价格产生2.7%的抑制作用;货币供应量增加10%，将导致艺术品价格增加13.5%。从M1增速和艺术品成交额增速对比来看，两者之间存在较为紧密的联动关系，且M1增速变化领先艺术品市场变化。

　　市场或进入新一轮上升周期，艺术品发展潜力巨大。根据艺术品行业的发展规律，5-7年为一轮周期，自2011年以来，艺术品市场已经经历长达5年的寒冬期。在短期内，艺术品市场与资金流动关联度较高，15年以来，央行执行偏松的货币政策，M1增速处于高位，而股市、楼市进入低迷期，富余资金有望流入艺术品市场。2016年艺术品市场已经出现回暖迹象，春/秋拍成交额、成交率和高价拍品占比等指标均有好转，有望进入新一轮的上升周期。长期来看，随着国内经济稳健增长，在高净值个人/企业参与率提升趋势下，国内艺术品市场仍有非常大的增长潜力。

　　艺术品市场现状

　　2017年春拍中国艺术品拍卖市场成交额为244亿元，同比下降27.2%，成交量同比下降40%，成交率同比下降12.89%。为中国艺术品市场的可持续健康发展提供数据参考。

　　2017年春书画市场释出量为144,751件，有48,730件拍品成功交易，共创收113.11亿元，同比下降了33.05%，环比下降了23.36%，不仅如此，2015年春拍的成交率也不如2014年同期，为33.66%，同比跌了14.66%。综上所述的指标，造成这一局面一方面是因为2015年春拍征集更加困难，多方因素导致拍品数

　　量减少，市场容量也小于去年同期;另一方面，整体经济环境仍处于调整中，受此影响较深的艺术品市场难有起色，书画作为其中的重头板块更是如此。

　　截至6月31日，2017年春拍中国艺术品拍卖市场成交额为244亿元，同比下降27.2%，成交量同比下降40%，成交率同比下降12.89%。受拍品征集困难、市场持续调整的影响，100万以上的作品数量同比2014年春也出现不同程度的下跌。资深市场专家龚继遂认为，今年上半年的艺术市场体现了宏观经济调整和艺术品市场自身周期性叠加带来的低谷效应，这个效应有相当的长期性和稳定性，从交易规模来讲，它将会有相当长的延续效应，但是从产生高价的单价拍品来讲，依然会有不断出现的偶然的惊喜，这种市场架构体现了去泡沫的过程，这种价格趋势使市场有机会重新审视收藏的文化内涵和社会功能，而排出不必要的由泡沫价格形成的投资回报的期待。

　　在今年春拍艺术品总成交额同比2014年缩水27.2%的情况下，三大主流拍品也呈现不同程度的下滑趋势。其中，中国书画共上拍了144751件，总成交额为113亿元，成交额相比去年同期下降33.05%;瓷杂板块整体上拍水平也是参差不齐，精品数量不多，成交量同比2014年春拍减少了37.27%，成交额同比下降了33.06%，呈现全面缩水;而此前一度被寄予厚望的现当代艺术板块也表现得不尽如人意，成交额同比下降44.17%。

　　目前进入到艺术品市场中消费、投资和收藏的个人和家庭大部分属于“高净值人群”或者正在形成的中产阶级，经济的放缓会使“高净值人群”和中产阶级在面对将艺术品作为一种个人或者是家庭投资选择的时候会更加的谨慎，并且会动摇一部分本来有意愿介入艺术品市场的人的信心。经济降速尤其是面对可能出现的“通缩”对艺术品市场行情发展并非是利好消息。

　　艺术品市场发展趋势

　　1、加强“非拍卖”销售的拓展

　　近年来，国际拍卖行率先打造私人洽购业务以弥补传统拍卖形式中对于时间、空间的.限制以及过于公开透明化自身的缺陷。苏富比、佳士得、邦瀚斯相继开设了艺廊以方便私人洽购业务的发展。国内拍卖行的动作虽然晚了一步，但很多拍卖机构也在走拍卖与画廊或与美术馆混搭的经营模式。对于私人洽购业务的加强，在未来一年里或者更长的时间里应该还会延续。因为私洽是对拍卖的补充，对于渐入瓶颈期的拍卖公司，发展私人洽购业务能有效帮助其业务的增长，从而度过困难时期。

　　另一方面，随着新生代的崛起以及互联网时代的到来，拍卖行业艺术品电商的发展也成为2014年行业发展的一大趋势。国际拍卖行佳士得一直致力于打造自己的电商平台，而苏富比则是选择跟全球最大的电商之一ebay直接合作。保利

　　拍卖公司董事长赵旭认为：“艺术品行业的两个翅膀是艺术品金融与艺术品电商”。

　　拍卖公司借助电商提高流量及影响力，而电商也有效借助拍卖公司的专业与品质保障，从而实现双赢。两相合作在2014被广泛关注。赵旭指出，淘宝在与保利合作以后，2013至2014年的成交额大踏步地跨越，紧接着荣宝和匡时也加入其间。整合拍卖资源与电商资源，搭建艺术品交易平台是是未来继续发展的方向。

　　2、寻找市场新的增长点

　　2014年，卖家惜售、买家谨慎进一步导致拍卖资源沉淀，市场主要支撑版块的中国古董(尤其是明清官窑)，中国书画(尤其是近现代书画)均遭受市场重创，从而迫使拍卖行不得不挖掘市场新的品类来弥补因官窑瓷器和近现代书画的低迷所带来的困扰。业界能看到，拍卖品种在这一年有明显地增加，与此同时拍卖板块不断被细化，奢侈品、设计类工艺品乃至中国当代诗歌手迹也被送上了拍台，一些小门类的国外艺术品，如摄影、文化名人签名文献均囊括在拍卖之列。

　　随着传统拍卖品类被过度挖掘以及资源匮乏，拍卖公司为了生存就必须进行不断开拓。市场发展的必然趋势是，拍卖品类在不断被细化的同时也在不断多元化。业内预计，在2015年以及未来时间里，都将成为拍卖行发展的必然方向。促使今天拍卖公司不断挖掘新的拍卖品类主要原因在于藏家结构的变化。随着80、90后藏家的崛起并陆续在市场露面，他们有别于老一辈藏家的生活方式形成了独特的审美趣味。拍卖公司为了适应新一代藏家的口味对拍卖品类进行调整。

　　3、既做市场也做教育

　　综合性的平台不仅让传统的拍卖形式转变为多元的销售渠道，艺术交易链条进一步获得拓展。然而今天的拍卖公司还投注很大一部分精力花在看似“非盈利”的事情上——教育——为艺术市场做铺垫。

　　各拍卖行不仅在拍卖征集和拍卖品类上费尽心思，还在预展视觉传达和营销方面更下功夫。预展、论坛、私恰、微视等多管齐下，在为拍卖增彩的同时，吸引买家关注到拍卖行精心设计的拍卖专场中来，让观者在观赏作品的同时，接受学术的熏陶。各拍卖公司推出学术拓展等一系列活动，意在聚集人气，吸引新老藏家。例如中国嘉德推出“春拍紫砂赏-宜兴紫砂器鉴赏”、“85新潮运动：历史的定位和价值”等三期讲座及“微电影——带您不一样的拍卖体验”;北京保利“2014春•保利中国艺术周”、微视“保利2014春拍•你从未见过的布展场面”;北京匡时“艺术体验季”。苏富比自进驻北京以来的拍卖中并不以春秋拍命名，而直接更名北京艺术周，拍卖只是其中一项，同时进行的还有展览、论坛、讲座，苏富比教育学院亦会参与其中。佳士得亦是如此。在采访国内外多位拍卖行的掌门人的时候，他们都有这样的共识：拍卖本就是公开的平台，拍卖的任务并不仅仅是回馈市场需求，而更多的应该是引领市场，尤其对于那些开发不全面或者还不成熟的市场。

　　总而言之，拍卖的外延在扩大，拍卖的生意想要做好也不再那么单纯。传统的拍卖室内竞价的商业模式迄今为止已经发展了500余年，但是这个古老的商业模式到了今天已经不足以满足当下艺术市场之需求，拍卖行业为了能够更好的立足和发展，更多的努力便是倾注在了“非拍卖”的业务上，而这一趋势明显还将持续一段时间。

　　

　　

篇三：中国艺术品市场定量研究及其发展趋势论文

　　但是由于艺术作品的审美实现受到消费者的审美期待审美效应的移情特性和审美过程中对艺术品的再创造等使得人们的某一种审美需求可以通过多种艺术作品乃至多种艺术形象而得以实现这些艺术作品乃至艺术形象之间就形成了替代竞争的关系

　　浅谈艺术市场的营销学论文

　　浅谈艺术市场的营销学论文市场营销理论发展至今已然成熟，但是艺术市场营销理论尚处于发展的初级阶段。下面是小编收集整理的浅谈艺术市场的营销学论文，希望对您有所帮助!摘要:市场营销学鼻祖菲利普科特勒将市场营销定义为“为通过创造和交换产品及价值来满足个人或群体的欲望和需要的过程”;科特勒又提到，竞争者产生于营销过程，竞争者和营销人员将产品信息，要么直接地要么间接地通过中介传递给最终用户。关键词:艺术市场市场营销学一、前言市场营销学鼻祖菲利普科特勒将市场营销定义为“为通过创造和交换产品及价值来满足个人或群体的欲望和需要的过程”;科特勒又提到，竞争者产生于营销过程，竞争者和营销人员将产品信息，要么直接地要么间接地通过中介传递给最终用户。显然，市场营销系统的主要构成要素由供应商、竞争者、公司(销售人员)、营销中介及最终用户等构成。随着情感经济的迅猛发展，艺术市场营销要素特征的研究对于指导艺术市场营销实践具有重要的理论指导意义。笔者查阅了大量文献资料，现有的研究针对艺术市场营销的研究较多并取得了一些成果，但是针对艺术市场营销要素特征的研究几近空白，而艺术市场营销要素作为艺术市场营销的基石，对其的研究具有重要的理论与实践价值。基于此，本文在剖析艺术市场营销要素演变的基础上，分析了艺术市场营销要素的特征。二、艺术市场营销的要素演变艺术品进入市场是随着商品经济的历史进程而发生的。艺术市场营销的要素随着商品经济的进程经历了四个阶段的演变，即萌芽、精英主导、消费主导以及投资兴起阶段。1、萌芽阶段——原始和奴隶社会时期

　　市场作为商品经济的产物，随着商品经济的发展而发展。原始社会末期，由于社会分工的出现、商品交换的需要，市场应运而生。市场的产生为艺术品和工艺品作为商品交换的对象在市场上的流通，提供了商品交换的地点和时间。从奴隶社会到封建社会初期，人们从自给自足占统治地位的自然经济，到封建社会初期的上层阶级的简单商品经济，统治阶级或上层阶级将剩余物质财富中的精神产品脱离开来，成为能令他们产生愉悦的艺术生产。

　　在这一时期，由于艺术品市场的规模还很小，人类的生存尚处于自给自足的自然经济向商品经济过度时期，艺术品交换市场、中介以及市场竞争皆未形成。

　　2、精英主义阶段——封建社会时期在封建社会时期，作为社会精英阶层的王公贵族等统治阶级，他们的态度、言行和投入对艺术市场营销的发展方向、模式和前景产生重要影响。艺术活动与商品经济最简单而直接的关系是艺术活动资金或经费的供给。在精英主义阶段，王室朝廷、贵族、氏族等资助艺术，艺术家则以获取俸禄的形式进行艺术创作，此时的艺术创作皆是符合统治阶级兴趣爱好的形式，后世人称为宫廷艺术。王公贵族作为需求者，拉动了艺术品的供给。在这一时期，由于艺术品市场的规模限于占有社会统治地位的上层阶级，尚未形成固定的艺术品交换市场，专业的市场中介也未形成，市场竞争也不明显。艺术品市场营销仅处于供给与需求一体化的阶段，没有形成完整的市场。3、消费主导阶段——资本主义时期到了16、17世纪，艺术品收藏与投资不仅仅是社会上层阶级的行为，大量的中产阶级也加入了艺术品收藏与投资的行列中来，艺术市场的范畴相较之前大为扩展。荷兰的.油画商品交易表现最为典型，荷兰市民将购买的油画悬挂于住宅、办公室或其它一些公共场所。在此过程中，最早的艺术品拍卖产生了，市场的繁荣与艺术品拍卖方式的兴起，为艺术家出售艺术品提供了交易场所和交易方式，极大的促进了艺术品市场经济的繁荣。与此同时，英国的伦敦出现了对艺术品进

　　行拍卖的销售体系;法国也出现了销售艺术品的画店。这一时期已形成完整的市场，艺术品交易市场和规模的扩大，打

　　破了之前供需一体化的格局，艺术中介的雏形悄然出现，艺术竞争也已实现端倪。此时，艺术家作为艺术品的供给者有两种出售艺术品的形式，一是自行与艺术品的需求者进行商品交易;二是通过艺术品拍卖中介代销，艺术品要么售出后与画店分成，要么直接以较低的价格被画店收购。

　　4、投资兴起阶段19世纪中晚期，画廊的出现逐渐取代了传统的画店，艺术市场的范围急剧的扩展，由艺术品逐渐扩展到工艺品。与此同时，世界也相继建立起博物馆或是美术馆，主要从事艺术品收藏、展览、销售等活动。20世纪开始，人们逐渐将艺术品交易看成具有较高回报率的投资行为，这种观念的普遍流行促进了艺术市场的繁荣和运作机制的完善。例如，世界最大的拍卖行苏富比和克里斯蒂公司，已形成自己独特的艺术品拍卖流程和方式。在投资兴起阶段，作为艺术市场营销主要参与者的中介，其发展呈现种类多样化、功能复杂化趋势。在传统艺术品营销中介基础上，衍生出一些新兴的艺术品营销中介，如画廊、博物馆、艺术博览会、艺术品信托基金、艺术品交易中心、互联网等等。由此可见，从萌芽阶段的艺术品市场营销要素的模糊，到精英主义阶段的供需一体化，乃至投资兴起阶段的供给、中介、竞争、需求四大市场营销基本要素，艺术市场营销要素随着社会的发展及经济的繁荣逐步完善。三、艺术市场营销要素的基本特征市场营销理论发展至今已然成熟，但是艺术市场营销理论尚处于发展的初级阶段。究其原因，艺术市场营销的对象是精神产品的营销活动，与一般以市场营销的对象——物质产品的营销有着本质的不同，如表1所示。本文从市场营销活动的基本要素供给-中介-竞争-需求及他们之间的关系出发，系统地研究艺术市场营销要素的基本特征。1、从艺术市场营销的供给来看，其典型的特征是实施精神产品的

　　创造作为营构意象的艺术创造与非艺术创造，两者之间存在巨大的差

　　异。一般物质产品的生产关注产品的效用及功能，是具有较强实用功利性的物质创造活动。而艺术创作主要在艺术家头脑里进行，艺术家针对特定的需求群体进行素材的加工和艺术构思、实现意向营构，将自己的审美情感物化为艺术作品或艺术形象。整个创作过程凭借形象思维、抽象思维和感觉、知觉、记忆、联想、想象等复杂的心理活动，依照特定的创作方法和理论来进行创作，以实现艺术家的审美追求。

　　2、从艺术市场营销的需求来看，其典型的特征是追求审美效应的产生

　　人们的需求受产品价值的影响。工业产品的价值由产品的实用功能、成本、质量等要素构成，满足人们的实用价值诉求;而艺术作品的价值则以精神的审美价值为主，满足人们对精神价值的诉求。

　　工业产品满足消费者需要采取的是让顾客认识到产品的存在、以物质形态感知产品的功能，产品的物质功能一般是顾客需要、没有得到满足的功能。促销的手段是通过广告宣传产品的功能和品质以吸引顾客的注意、进行消费者购买行为分析以实现销售行为。

　　艺术品以满足消费者的审美情感需求，包括了审美期待、鉴赏过程和审美效应的产生三个内容。只有产生了审美鉴赏、获得了精神享受，顾客才愿意购买产品。因此，艺术作品的营销不仅仅需要向消费者传达作品的价值信息，而且需要影响消费者的审美期待、在鉴赏过程中帮助消费者体验与想象，进而引导顾客实现艺术消费、实现审美效应。显然，艺术市场营销的一切手段都是围绕引导消费者实现审美效应，这一过程较工业产品的功能消费的营销活动要复杂得多。同时，培养消费者的消费品味以影响消费者的审美期待，鉴赏过程中对消费者的启发、引导等，都能够对消费者的需求产生很大的影响。

　　3、从艺术市场营销的中介来看，其典型的特征是进行情感信息的传递

　　无论是艺术品、还是一般工业品，其市场营销活动都离不开中介。中介的作用体现在产品信息的传播和产品形式的传播，两者在这两个

　　方面有着本质的不同。以物质形态为主的工业产品市场营销中介的传播包括两个要素，

　　其产品信息的传播内容主要是产品功能信息的传播;其产品形式的传播则强调的是物流通道、产品质量的保证等因素。

　　艺术传播的信息是艺术作品所包含的具有审美意蕴和某种社会文化意义的信息，这些信息通过艺术作品具体存在的物质材料、艺术语言和艺术形象等体现出来。艺术传播按照传播过程中艺术信息的不同表现形式，其主要传播方式有现场传播方式、展览性传播方式和大众传播方式三种。通过这些艺术传播方式，将艺术形象展示出来，向社会广泛传播，以实现艺术家的创作目的。

　　4、从艺术市场营销的竞争来看，其典型的特征是替代竞争的应对无论是工业产品、还是艺术作品，当它们进入市场交换时，都会面临市场竞争。不同的是，由于两者的功能特征不同，面临的竞争方式存在一定的差别。工业产品的竞争是产品功能、质量、价格的竞争，在同质化的功能、质量的前提下，价格就是重要的竞争标准，消费者往往偏爱物美价廉的产品。因此，工业产品的竞争是多维度的，一方面是产品功能、质量的竞争，即在同等条件下给顾客提供更多的功能、更好的质量，以获取竞争优势;另一方面，在同等条件下尽可能降低价格，也就是降低消费者的消费成本，以吸引消费者、取得竞争优势。艺术作品满足的是人们个性化的审美价值诉求，在作品创造的过程中，创作者独特的构思、表达有利于形成产品的差异化竞争;但是，由于艺术作品的审美实现受到消费者的审美期待、审美效应的移情特性和审美过程中对艺术品的再创造等，使得人们的某一种审美需求可以通过多种艺术作品、乃至多种艺术形象而得以实现，这些艺术作品乃至艺术形象之间就形成了替代竞争的关系。

　　

　　

篇四：中国艺术品市场定量研究及其发展趋势论文

　　中国艺术品市场现状“乱世黄金，盛世典藏。”跟随着改革开放的大潮，中国艺术品市场获得全面复苏，走向繁荣兴盛。特别是近十几年来，画廊业、拍卖业、艺术博览会三位一体的市场经营主体结构初步建立，中国艺术品市场，几乎是从无到有，由小到大，从毫无经验可循到初步走向规范，在国际艺术品市场逐渐成为一股不容忽视的力量。中国艺术品市场所涉及的内容包括艺术品拍卖、艺术博览会、画廊的经营、民间艺术品的流通、艺术品的国际流转、艺术品的鉴定、艺术品的展览以及艺术立法、艺术批评和艺术品管理的各项机制等。中国艺术品市场迅速崛起艺术品市场跟着经济总量放大2008年以来，中国市场成为全球艺术品市场“为数不多的亮点之一”。2009年中国艺术品市场的绝对龙头——北京拍卖市场总成交额为103亿元。2010年中国经济和全球经济将继续好转，艺术品市场继续向好应无悬念，因此，在强势书画板块的带动下，其他艺术品门类都将活跃。加之多年拍卖市场的培育，追求珍稀的精品已获得藏家认可，总成交额在2009年基础上再创新高，值得期待。套用业内人士的话说，经济总量放大，艺术品市场一定跟着放大。亿元拍品成家常便饭在2008年的拍卖中，千万元级的拍品是重头戏，而在2009年秋拍中，就涌现出4件过亿的拍品。亿元拍品的多次出现，大大拓宽了市场空间，这种刺激作用非常巨大，因而，2010年，承接2009年的市场激情，高价还将高调亮相，并且数量会有增无减，甚至有人预言，将出现10亿元级的艺术品。它一方面刺激了拍卖公司寻找珍稀拍品的激情，另一方面也大大激励了提供高价拍品的意愿，更多拍品将进入亿元俱乐部。中国书画：继续看涨香港佳士得中国书画部主管江炳强认为，中国书画09年呈现强势特征，与新藏家的数目在过去几年来稳定上升有关，他们带来了新的资本与竞争能力。如香港佳士得2009年的中国书画秋拍总成交金额高达3.5亿港元，是历来之冠，其中88.2%的买家来自中港台地区，竞投人数则是上季拍卖的两倍。今年领跑市场的，应该仍然是中国书画，中央美术学院教授赵力认为，以中国书画行情为主线，辅以中国古董、中国经典油画的行情，当代艺术随着市场会有恢复性的行情。中国书画的真正价值渐渐在市场上得到验证，和前些年当代艺术作品价格频创新高的局面有所不同，去年的市场新高属于传统的大师们。以2009年秋拍中的近现代书画部分为例，不仅出现了像齐白石的《可惜无声图册》这样拍出9520万元高价的作品，更出现了明显的“名家行情”，即“名家”作品的价格都有了不同程度的上涨。这种情况将在新的一年中继续。古代书画价格超常

　　江炳强表示，从目前的艺术市场走势来看，那些古代与近现代书画随着经济的进步而得以发展,正迅速重现当年的强势行情。其中，珍罕的宋元时期作品鉴定的门坎比较高，精品在市场上更是难得一见，来源和著录清楚且可靠的作品大多数已被收藏在博物馆，市面上流通的实在是寥寥可数，价格几乎不能够以常规来定夺。如任仁发的《五王醉归图》以4658万港元成交，高居中国古代书画榜首。他认为，这位画家传世作品甚少，而这卷作品却流传有据：原属清代两名知名藏家旧藏，其后收入清宫内府，历经乾隆、嘉靖、宣统三朝。及至近代，图卷落入美籍德裔古董商之手，其间各大西方中国艺术学者多有研究论述。当这样一件宋元作品拍出高价的时候，说明中国古代书画市场已渐渐走上了国际化的道路，有着深厚的市场发展潜力。近现代书画仍是焦点齐白石、张大千、徐悲鸿、傅抱石等耳熟能详的名家，一直以来都是近现代书画市场的支柱。在书画行情有着上涨趋势的同时，这些名家的精品仍然会成为拍卖会上的焦点。如秋拍傅抱石的《杜甫诗意图》以6002万港元成交，是傅抱石作品历来最高的拍卖价。傅抱石以技法传统、意境现代闻名于世，这帧作品成于1944年，正是他全盛时期之作，如此高价成交足见买家对名家旷世杰作反应何等热烈。在拍卖场上的激烈竞投中，上述两幅画作最终都由内地买家夺得，这既可印证中国目前的经济强势，亦可看到千百年来书画在中国人心目中的超然地位。再看任仁发的画作在西方曾经是关注的焦点，也说明中国绘画在国际间备受认许，而时人的喜好，则不再受到地域疆界局限。他表示，随着中国经济的不断发展，预测未来中国书画行情仍有上涨趋势。油画雕塑：经典受宠在09拍卖的油画雕塑板块中，中国20世纪艺术不断刷新拍卖纪录，而亚洲当代艺术也十分活跃。香港佳士得亚洲当代艺术与中国20世纪艺术全球区域董事张丁元指出，亚洲地区藏家活跃，内地买家成长迅速，加之经济大环境向好，这两个项目2010年会有出色的表现。经典艺术需求殷切在环球经济周期调整、市况有欠明朗的2009年，市场对中国20世纪艺术推出的经典作品的需求却有增无减：如常玉《猫与雀》在春拍以4200万港元缔造了艺术家最高拍卖纪录；朱德群的《雪霏霏》则在秋拍以4550万港元刷新了艺术家最高拍卖纪录。这说明只要是进入艺术史的精品杰作，便能受到市场支持，缔造更新的世界拍卖纪录。此外，赵无极的作品，则占了秋拍最高成交价十大排行榜的一半，其中最高的《19-11-59》为3030万港元成交。中国20世纪艺术大师致力于融合中西美术体系的优点，他们的作品深具独特东方美学特色及历史价值，成为西方及亚洲区国家级美术馆的永久收藏，中国艺术藏家的收藏依归和目标。随着亚洲经济和文化在全球版图的扩展，亚洲艺术

　　独特的审美原则和文化面貌也更为国际藏家所认识和接受。春拍中吴大羽的作品便由美国私人藏家购得，而秋拍中欧洲私人藏家又购入中国写实主义代表罗中立的作品。他断言随着亚洲艺术市场的发展及佳士得的推广，全球藏家将会有更多机会购藏中国艺术的精品。海外回流再掀热潮数据显示，北京已经取代了香港、纽约、伦敦、巴黎等城市，成为当之无愧的中国艺术品的中心。可以预料，后面这些城市的中国艺术品拍卖份额还会继续减少，因为亿元价格出现在了北京，并且是中国人创造的，这种价值发现的波及力、冲击力是巨大的，可以想象，它对海外回流拍品的磁力。而内地拍卖公司例如中国嘉德、北京保利等公司主动到国外去寻觅拍品，无疑更为回流消除了交通运输、结算不便等障碍。2010年，在将会有更多更好的拍品从海外回流，这会让人在拍卖会上大开眼界。国际拍卖巨头在中国市场份额萎缩佳士得、苏富比的艺术品拍卖尤其是中国艺术品的拍卖向来是内地市场的风向标。这种现象已经大有改观，他们曾经高不可攀的单场成交额，已经被内地多家公司超越了，或许，内地许多拍卖公司到香港不再把它们的市场作为决断依据，而是一种参考了。随着内地拍卖海内外资源不断拓展，两家世界巨头过去依靠海外征集广泛人脉的优势已经被大大削弱，而高昂的佣金又让客户望而却步。2010年后，佳士得、苏富比要想维护自己的世界巨头的面子，如何突围，或许需要一系列策略的转变。买家群体有变佳士得大部分的拍品征集自他们在全球的长期客户，主要是欧洲、美洲和日本，买家的群体也十分国际化。如在09年的李氏家族重要漆器珍藏专拍中，近80%的拍卖成绩（按价值计算）来自于美洲、欧洲买家。但是，2009年买家群体正在发生变化：如秋拍75%的拍卖成绩来自于包括港台的大中华区的买家；同时，越来越多的中国大陆买家参与竞投，与2008年秋拍相比，2009年的香港秋拍中，中国大陆买家人数增长了63%。上世纪70年代中国工艺品的拍卖主要是欧美买家的天下，1980年前后香港藏家开始踏足拍卖场，10年后台湾买家的身影亦陆续现身拍卖场，也在90年代，北京、上海等内地买家亦纷纷加入战阵，及至2008、2009年，中国各地的买家也积极参与香港以至纽约、伦敦等地的拍卖。纽约、伦敦近期拍卖的中国买家人数之多，是历年之冠，而香港的一般工艺品竞投人数，也有63%的增长。交易品种出新与过去几年间重要珍罕的宫廷瓷器拍品价格激增、频创拍卖纪录不同，就2009年世界各地拍卖所见，传统中国艺术品市场正逐渐朝向新趋势发展。不少新买家加入并将目光投向其它艺术品，除明清工艺品外，古玉及青铜器亦已成为藏家争夺的对象。以香港最近的拍卖为例，“清乾隆•白玉卧牛”便以2080万港元由一名新藏家投得，而李氏家族珍藏的漆器专拍中“明洪武?剔红游归图倭角

　　方盘更以2530万港元拍出，成交价高据漆器榜首。此外，重要中国家具、织品、文人珍玩、古青铜等纷纷创下拍卖纪录。藏家们对品相完美、拥有显赫传承的重要中国瓷器及工艺精品的需求将依然强劲，市场将继续走强。她还透露，目前佳士得已征集到一批来自美国藏家的重要犀角雕的私人珍藏拍品，将在2010年香港佳士得春拍中上拍。市场繁荣：艺术发展之助力在中国整个市场经济中，艺术品市场所占的份额极小，但它仍从客观上改变了经济结构的发展，特别是在文化建设方面，发挥着重要的影响和作用。市场首先将中国艺术品推向了国际市场，将中国文化艺术推向了世界，促进了中国文化艺术在海内外的传播。每年，拍卖公司都要印刷大量的精美彩色拍卖图录，免费发放给海内外的收藏家和文物爱好者阅览。同时，每场拍卖会还要举办三天展览会，吸引人们来参观。通过阅读图录和参观展览，人们更多了解了中国历史、绘画、书法、工艺以及艺术品鉴定等知识，认识到文物与艺术品的价值，中国的文化艺术得到了传播和推广，公众的文化水平和文物保护意识也潜移默化地得到了提高。新闻媒体对于市场的宣传，也使得文物知识、文物政策等方面的宣传教育得到了扩展与延伸。艺术品市场还为国家博物馆提供了发现、收藏藏品的机会，促进了民办博物馆、艺术收藏机构的发展。特别是拍卖业世界范围内文物货源的征集方式，促进了海外文物的回流。我们国有博物馆文物藏品的来源，以前主要依靠国家调拨、民众捐献、考古发掘。改革开放以后，在市场经济条件下，这些来源突显不畅。中国艺术品市场为博物馆开辟了一条新的渠道。在市场中，故宫博物院曾于1995年购得《十咏图》、2003年购得《出师颂》，国家文物局曾于2002年购得《研山铭》，上海博物馆曾于1997年购得海外回流的“翁氏藏书”等。十几年来，拍卖市场上的回流文物多达8万余件，其中包括敦煌莫高窟丢失的文物等许多珍品。历史上每个时期的收藏热潮都曾推动了相应艺术创作的发展，当代艺术品市场的繁荣也不例外。市场给艺术家带来了良好的经济收益，对于推动当代艺术的发展也起到了积极作用。70年代末的几元一平方尺到现如今的几万甚至十几从万一平方尺，30年来中国画的画价一路攀升，扶云直上；从一张画案到几十平方米的画室，甚至是开放后即能成为画廊的独立工作室，30年来中国美术家的生活和创作条件发生了翻天覆地的变化。名利双收的美术家不胜枚举，再也难以想象改革开放之前许多画家卖画以救急甚至于以画换纸的生存状况。外部环境方面，现代意义的画廊，作为一级艺术市场的主体，根据自身的定位和经营理念，承担着发掘、培养和推广美术家的责任。现在，北京具有专业意义的画廊已经有500余家，并形成了相对集约化的经营态势，798、宋庄、索家村和费家村等艺术区，成为画廊和艺术家的聚集地。2005年之后，外资高端画廊纷纷入驻，不但为北京的画廊带来了国际化的操作规范，国内画廊与海外画

　　廊之间的互补，活跃了艺术市场的空气，也为中国艺术家提供了更为广阔的艺术视角和更多的发展机遇。美术创作在外部环境的激励下蓬勃展开。学术规范：市场发掘之潜力经过近十几年来的迅猛发展，中国艺术品市场以北京为中心，沪、杭、粤为支点，逐渐扩展到了全国。现如今，市场中国营、民营、外资、合资等各种企业并存，画廊、拍卖会、艺术博览会越来越重视自身在市场中所扮演的角色，艺术经纪人在市场中越来越活跃，收藏品种的范围不断多角度扩展„„艺术品市场呈现规模化、精品化、多元化的发展趋势，学术在市场中发挥着越来越重要的主导作用。然而市场毕竟是把双刃剑。如今，艺术品投资与股票、房地产投资被人并列称为三大投资手段，中国艺术品市场的性质已逐步从以收藏为主过渡为以投资为主，投机色彩过于浓重。对于眼前利益的追逐，致使市场中的假拍和赝品一直如恶狼当道，甚至海外回流文物中也不乏赝品，屯货、炒作、频繁换手等现象突出；对于眼前利益的追逐，致使一些学术界人士和机构出卖了学术良心，文物与艺术品的鉴定、批评无法形成独立的、公正的、客观的评判；对于眼前利益的追逐，致使当代艺术表现出消费化、娱乐化、复制化和趋同化的特点，艺术原创力下降；对于眼前利益的追逐，更导致不规范的市场操作，使市场结构一二级倒置。再加上相关的法律法规有待完善，致使中国艺术品市场让一些收藏爱好者望而却步，让一些经营者颇感无奈，让一些学者扼腕叹息„„当下中国当代艺术市场火爆之后所遭遇的寒流，便是一个很好的例证。回顾中国艺术品市场十几年来的骄人业绩，放眼中国未来的经济发展，中国艺术品市场惟有立足于现实，在参照西方艺术品市场发展规律的基础上，理性调整，用学术加以规范，强劲的市场潜力才能被逐步挖掘，中国艺术品市场才能够稳步向前。

　　

　　

篇五：中国艺术品市场定量研究及其发展趋势论文

　　2012年商务10部委发布的文化产品和服务出口指导目录中指出艺术品是具有弘扬中华民族优秀传统文化有利于维护国家统一和民族团结有利于发展我国同世界各国人民友谊具有比较优势和鲜明民族特色的国家重点文化出口品种

　　中国艺术品进出口贸易分析

　　艺术品贸易已经成为世界经济舞台上一个蓬勃发展的新兴领域，经济全球化的日益深化更加速了艺术品的跨国流通，形成一个全球性巨大的艺术品市场。文化部文化市场司在《2012中国艺术品市场年度报告》中指出，2012年，我国艺术品市场在国内文化产业九大类中排名第一，占据重要地位。

　　不同于一般贸易品，艺术品往往体现了一个地区、民族与其祖先活生生的联系。除了具有一般产品上的经济价值，它更多代表了科学、历史、文化、艺术及美学价值等诸方面的意义。同时，艺术品作为文化产品的重要内容，还体现了一个国家、民族或团体的成就、价值和信仰等方面，在形成共同的身份认同感和归属感进程中发挥重要作用。

　　2012年，商务部等十部委发布的《文化产品和服务出口指导目录》指出，艺术品是具有弘扬中华民族优秀传统文化、有利于维护国家统一和民族团结、有利于发展我国同世界各国人民友谊、具有比较优势和鲜明民族特色的国家重点文化出口品种。因此，研究艺术品的进出口贸易，对发展繁荣我国的文化产业，进而弘扬我国优秀文化具有重要的现实意义。

　　近年来，中国文化产品和服务“走出去”步伐加快，竞争力不断增强，取得了较大的进展。2010年，核心文化产品和服务出口额分别达到116.7亿美元和30亿美元。2011年，核心文化产品进出口总额为198.9亿美元，同年1-7月，艺术品出口份额最大，出口额为42.8亿美元，同比增长27.6%；视听媒介的出口排名第二，出口额为23.6亿美元，同比增长28.2%。

　　一艺术品的界定与数据统计

　　艺术品是典型的具有文化内涵的文化产品。联合国教育科学及文化组织（UNESCO）把文化产品定义为“传播思想、符号和生活方式的消费品。它能够提供信息和娱乐，进而形成群体认同并影响文化行为”。艺术品的突出特点是物质生产与文化内涵相结合，以实用物品或装饰用品为载体，同时具有审美性和艺术性，体现文化价值。

　　所谓艺术品国际贸易，是指艺术品在国际的跨境交易或交换。按照艺术品国际贸易中的流向，可以将艺术品国际贸易分为艺术品出口贸易与艺术品进口贸易。艺术品出口贸易是指在异国将本国出产或者收藏的艺术品与其他国家（地区）进行交易或者交换的活动；艺术品进口贸易是指一国与其他国家（地区）交易或者交换由该国（地区）出产或者收藏的艺术品的活动。

　　我国没有专门的统计文化贸易的数据资料，统计艺术品国际贸易的数据资料更是少之又少。

　　相关部门对文化产品和服务进出口数据的收集渠道、统计口径都有差异。如新闻出版总署统计图书音像产品进出口数据，国家版权局统计版权贸易情况，海关对部分硬件类文化产品进行统计，然而这些数据又各有统计标准。其中，海关统计标准采用国际通用的《商品名称及编码协调制度》，简称《协调制度》（HarmonizedCommodityDescriptionandCodingSystem，HS）。这已经成为国际贸易管理的重要基础和工具，应用于现行的关税及进出口环节税（消费税和增值税）的征收、原产地管理、检验检疫、军控和环保管理以及我国实施的各类非关税措施。《协调制度》按商品的生产门类、自然属性和功能用途分为21类97章，共由6位品目和子目、4个层级构成。其中艺术品主要集中在第97章，其他文化商品分散在其他品类（见表1）。

　　表1《协调制度》中艺术品名类二国际艺术品贸易市场的发展概况在2012年国际商品贸易中，第97章商品进出口数量为14951855件，金额共622182098美元。2013年上半年，第97章商品进出口数量为6053254件，金额共453962129美元。海关统计数据显示，第97章商品2012年和2013年上半年国际出口额变化不大，其中，日本、美国、中国香港、英国、加拿大及荷兰占据大部分出口市场；而进口额变化较大，2012年进口额最多的6个国家或地区分别为中国、英国、印度、美国、中国香港和法国（见图1），而2013年上半年则变为泰国、法国、美国、俄罗斯、中国香港和中国（见图2）。泰

　　国进口数量及金额得到很大提高，中国进口金额总排名略有下降，而印度则被挤出前20位之外。当然这些变化也与2013年统计数据信息不全有关，但可以肯定的是2013年第97章商品的交易金额将远远超过2012年。

　　图12012年第97章商品进出口额前20的国家和地区三中国艺术品进出口贸易的特征从统计出来的数据来看国际艺术品进出口市场，美国、日本和英国等国家仍为艺术品贸易大国，中国保持较大的贸易顺差。而中国香港地区始终占据了巨大的艺术品贸易市场份额，其今后的贸易力量不可小觑。1.艺术品进出口额总体顺差

　　图22013年1～6月第97章商品进出口额前20的国家和地区

　　2012年1月到2013年6月，我国艺术品进出口总额逐年递增，且增速较大。总体来看，2012年，出口增速远大于进口增速。但2013年2月以来，艺术品进口额飞速发展，进出口贸易差额逐步缩小。与我国文化贸易总体逆差的状况不同，艺术品的对外贸易总体为顺差，且与发达国家的顺差有逐年扩大的趋势（见图3）。

　　图32012年1月～2013年6月中国第97章商品进出口额变化我国艺术品进出口总额虽逐年递增，但波动较大。2012年，艺术品的出口经历了两个飞速发展阶段，一个是3～5月，另一个则发生在11～12月。月际出口额在12月达到了顶峰，为76597000美元。而2013年，艺术品的出口额月际波动较大，且整体出现下滑趋势。2012年，艺术品进口额变化不大，虽在5～7月经历了较大的波动，但整体发展平稳。3月最低，为1024000美元，6月为峰值，达34086000美元，与2011年各月相比都有所增长，5月增幅最大，为144.9%（见图3）。2.出口市场较集中

　　图42012年中国第97章商品贸易国（地区）进出口额

　　图52013年1～6月中国第97章商品贸易国（地区）进出口额

　　我国的艺术品出口目的地主要集中在日本、欧美等发达国家。其中日本是我国最大的出口国，除日本、美国和欧盟各国外，中国香港也是我国艺术品的主要出口地区。我国艺术品出口目的地国家（地区）前10位依次是：日本、欧盟、加拿大、英国、荷兰、中国香港、法国、美国、德国和瑞士。2013年上半年，泰国成为我国艺术品第二大出口目的地国家（见图4、图5）。

　　四结语

　　1.中国没有单独的艺术品贸易数据统计，散落在各个相关部门，统计口径差异较大，致使研究艺术品进出口贸易不够精确。因此，完善文化贸易统计系统，特别是艺术品贸易统计系统势在必行。

　　2.以海关统计中的第97章商品为例分析艺术品进出口贸易情况发现，中国艺术品贸易存在顺差现象。中国艺术品的出口能力具有巨大的优势，在将来的艺术品贸易中需要继续保持这种优势，并不断提升科技含量和服务质量，营造品牌产品。

　　3.中国艺术品的主要出口市场为美国、日本、欧盟，还有中国香港和台湾地区，因此，需要深度挖掘其他国际市场，减少“文化折扣”的影响，培养文化“走出去”的能力。

　　附表12012年和2013年1～6月第97章商品进出口额前20位国家（地区）续表

　　附表22012年和2013年1～6月中国第97章商品进出口额变化附表32012年和2013年1～6月中国对贸易国（地区）进出口额

　　续表

　　-全文完-

　　续表

　　

　　

篇六：中国艺术品市场定量研究及其发展趋势论文

　　中国工艺美术品行业市场前景与投资分析报告(2018-2022年)

　　研究报告目录

　　第一章工艺美术品行业相关概述15第一节工艺美术品产品概述15一、产品概述15二、产品分类15第二节工艺美术品行业经营模式15一、生产模式分析15二、采购模式分析16三、销售模式分析16第二章中国工艺美术品行业发展环境分析17第一节中国宏观经济运行环境分析17一、中国GDP增长情况分析17二、工业经济发展形势分析18三、社会固定资产投资分析19四、全社会消费品零售总额20五、城乡居民收入增长分析22六、居民消费价格变化分析23七、对外贸易发展形势分析24第二节工艺美术品行业相关政策分析25一、行业相关政策法规25二、《艺术品市场管理条例》26三、《美术品经营管理办法》26四、美术品进出口管理政策27第三节工艺美术品行业社会环境分析28一、人口规模结构分析28二、城镇化进程与趋势29三、居民文化消费支出30第四节艺术品拍卖市场分析31一、工艺美术品拍卖现状31二、工艺美术品拍卖规模31三、书画拍卖市场规模分析33四、油画当代艺术拍卖分析35第三章中国工艺美术品行业发展状况分析37第一节工艺美术品行业发展现状分析37一、工艺美术品行业发展现状37二、工艺美术品行业发展特点37三、民间工艺美术品发展问题38第二节工艺美术品行业市场供需分析40

　　一、行业市场供给分析40二、行业市场需求分析43三、产品市场价格分析43第三节部分工艺美术品拍卖成交分析44一、瓷器44二、玉器44三、佛像45四、珠宝翡翠45五、古籍善本45六、钱币邮品45第四节工艺美术品市场交易运作方式46一、拍卖市场交易46二、艺术博览会交易46三、私人藏家或捐客交易46四、艺术家工作室交易47第四章中国工艺美术品行业经济运行分析48第一节工艺美术品行业发展分析48一、工艺美术品行业经济指标48二、工艺美术品行业企业数量49三、工艺美术品行业财务状况51（一）工艺美术品行业资产总额51（二）工艺美术品行业负债总额52四、工艺美术品行业经营状况53（一）工艺美术品行业销售收入53（二）工艺美术品行业利润总额55（三）工艺美术品企业亏损总额57第二节工艺美术品行业结构特征分析58一、工艺美术品企业规模结构分析58（一）大型企业发展分析58（二）中型企业发展分析59（三）小型企业发展分析60二、工艺美术品企业经济类型分析62（一）国有企业发展分析62（二）集体企业发展分析63（三）股份制的企业发展64（四）股份合作企业发展66（五）私营企业发展分析67（六）外资企业发展分析68第三节工艺美术品行业成本费用分析70一、工艺美术品行业销售成本70二、工艺美术品行业销售费用70三、工艺美术品行业管理费用70四、工艺美术品行业财务费用71第四节工艺美术品行业运营效益分析71

　　一、工艺美术品行业偿债能力71二、工艺美术品行业盈利能力72三、工艺美术品行业的毛利率73四、工艺美术品行业营运能力74第五节工艺美术品行业集中度分析75一、工艺美术品行业资产集中度75二、工艺美术品行业收入集中度76三、工艺美术品行业利润集中度76第五章中国工艺美术品行业区域结构分析78第一节华东地区工艺美术品行业发展分析78一、行业发展概述78二、行业市场规模78三、行业经营效益79第二节华北地区工艺美术品行业发展分析80一、行业发展概述80二、行业市场规模80三、行业经营效益81第三节东北地区工艺美术品行业发展分析82一、行业发展概述82二、行业市场规模82三、行业经营效益83第四节华南地区工艺美术品行业发展分析84一、行业发展概述84二、行业市场规模84三、行业经营效益85第五节华中地区工艺美术品行业发展分析86一、行业发展概述86二、行业市场规模86三、行业经营效益87第六节西南地区工艺美术品行业发展分析88一、行业发展概述88二、行业市场规模88三、行业经营效益89第七节西北地区工艺美术品行业发展分析90一、行业发展概述90二、行业市场规模90三、行业经营效益91第六章中国工艺美术品相关产品进出口状况分析92第一节中国木制的画框、相框、镜框及类似品进出口分析92一、中国木制的画框、相框、镜框及类似品进口分析92二、中国木制的画框、相框、镜框及类似品出口分析93第二节中国镶嵌木；木珠宝盒及装饰品等工艺品进出口分析94一、中国镶嵌木；木珠宝盒及装饰品等工艺品进口分析94二、中国镶嵌木；木珠宝盒及装饰品等工艺品出口分析96

　　第三节中国成匹、成条或成小块图案的刺绣品进出口分析97一、中国成匹、成条或成小块图案的刺绣品进口分析97二、中国成匹、成条或成小块图案的刺绣品出口分析98第四节中国人造花、叶、果实及其零件和制品进出口分析99一、中国人造花、叶、果实及其零件和制品进口分析99二、中国人造花、叶、果实及其零件和制品出口分析100第五节中国塑像及其他装饰用陶瓷制品进出口分析101一、中国塑像及其他装饰用陶瓷制品进口分析101二、中国塑像及其他装饰用陶瓷制品出口分析103第六节中国玻璃珠、仿珍珠、仿宝石等小件玻璃品及制品进出口分析104一、中国玻璃珠、仿珍珠、仿宝石等小件玻璃品及制品进口分析104二、中国玻璃珠、仿珍珠、仿宝石等小件玻璃品及制品出口分析105第七节中国贵金属或包贵金属制的首饰及其零件进出口分析106一、中国贵金属或包贵金属制的首饰及其零件进口分析106二、中国贵金属或包贵金属制的首饰及其零件出口分析108第八节中国天然或养殖珍珠、宝石或半宝石制成的物品进出口分析109一、中国天然或养殖珍珠、宝石或半宝石制成的物品进口分析109二、中国天然或养殖珍珠、宝石或半宝石制成的物品出口分析110第九节中国已加工动物质雕刻材料及其制品进出口分析111一、中国已加工动物质雕刻材料及其制品进口分析111二、中国已加工动物质雕刻材料及其制品出口分析113第十节中国已加工植物质或矿物质雕刻材料及其制品进出口分析114一、中国已加工植物质或矿物质雕刻材料及其制品进口分析114二、中国已加工植物质或矿物质雕刻材料及其制品出口分析115第七章雕塑工艺美术品行业117第一节概念117一、雕塑的概念117二、陶瓷的概念117三、根雕的概述117四、木雕工艺品概述118第二节世界陶瓷市场概况119一、亚太地区陶瓷市场分析119二、欧洲陶瓷市场情况分析120三、北美陶瓷市场需求分析122第三节中国雕塑行业现状122一、雕塑艺术品市场现状122二、建瓯市根雕发展状况分析124三、象山竹根雕发展状况分析125四、景德镇陶瓷产业发展状况126五、东阳市木雕产业发展分析127第八章中国主要工艺美术品市场分析129第一节珠宝首饰129一、珠宝首饰生产情况分析129二、珠宝首饰消费情况分析129

　　三、珠宝首饰市场交易分析130四、珠宝首饰市场消费结构130第二节旅游工艺品131一、国外旅游工艺品概况131二、旅游工艺品开发概况132三、旅游工艺品购买需求133四、旅游工艺品购买动机134第三节编织工艺品135一、博白客家编织工艺的起源135二、竹编的种类及其工艺特点135三、竹编工艺文化的表现形式136四、编织工艺现代化转型分析138五、编织产业转型升级的方向138第四节刺绣艺术品142一、刺绣工艺品的相关概述142二、刺绣工艺品市场现状分析142三、刺绣工艺品市场前景分析142第五节水晶工艺品143一、水晶工艺品的概述143二、水晶工艺品的分类143三、主要水晶工艺品分析143四、水晶工艺品市场现状144第九章工艺美术品行业生产厂商竞争力分析145第一节周大福珠宝集团有限公司145一、企业基本情况145二、企业主营业务分析146三、企业经营情况分析146四、企业营销网络分析147五、企业竞争优势分析147第二节上海老凤祥有限公司147一、企业基本情况147二、企业经营情况分析148三、企业经济指标分析150四、企业盈利能力分析150五、企业偿债能力分析151六、企业运营能力分析151七、企业成本费用分析152第三节青岛金王应用化学股份有限公司152一、企业基本情况152二、企业经营情况分析153三、企业经济指标分析154四、企业盈利能力分析155五、企业偿债能力分析155六、企业运营能力分析155

　　七、企业成本费用分析156第四节浙江日月首饰集团有限公司157一、企业基本情况157二、企业经营情况分析157三、企业经济指标分析159四、企业盈利能力分析159五、企业偿债能力分析159六、企业运营能力分析160七、企业成本费用分析160第五节东方金钰股份有限公司161一、企业基本情况161二、企业经营情况分析162三、企业经济指标分析163四、企业盈利能力分析163五、企业偿债能力分析163六、企业运营能力分析164七、企业成本费用分析164第六节深圳市百泰珠宝首饰有限公司165一、企业基本情况165二、企业主要产品分析165三、企业经营情况分析166四、企业竞争优势分析166五、企业营销网络分析167第七节佛山市工艺总厂有限公司167一、企业基本情况167二、企业主要产品分析168三、企业经营情况分析168四、企业竞争优势分析168五、企业营销网络分析169第八节山东云龙绣品有限公司169一、企业基本情况169二、企业主要产品分析169三、企业经营情况分析170四、企业竞争优势分析170五、企业营销网络分析171第九节衢州醉根艺品有限公司171一、企业基本情况171二、企业主要产品分析171三、企业经营情况分析172四、企业竞争优势分析172五、企业营销网络分析172第十节福建省闽根王木业有限公司173一、企业基本情况173二、企业主要产品分析173

　　三、企业经营情况分析174四、企业竞争优势分析174五、企业营销网络分析174第十章2017-2022年中国工艺美术品行业市场前景与投资分析175第一节2017-2022年中国工艺美术品行业市场前景分析175一、工艺美术品行业发展趋势175二、工艺美术品行业市场前景175三、工艺美术品行业投资机会175四、工艺美术品收藏前景分析176第二节2017-2022年中国工艺美术品行业投资价值分析177一、工艺美术品文化价值177二、工艺美术品产业价值178三、工艺美术品经济价值179四、工艺美术品创意价值179第三节2017-2022年中国工艺美术品行业投资风险分析180一、经济周期风险180二、产业政策风险181三、市场交易风险181四、产品真伪风险182五、价格风险分析182第四节2017-2022年中国工艺美术品行业发展策略分析182

　　中商产业研究院简介中商产业研究院是深圳中商情大数据股份有限公司下辖的研究机构，研究范围涵盖智能装备制造、新能源、新材料、新金融、新消费、大健康、“互联网+”等新兴领域。公司致力于为国内外企业、上市公司、投融资机构、会计师事务所、律师事务所等提供各类数据服务、研究报告及高价值的咨询服务。

　　中商行业研究服务内容行业研究是中商开展一切咨询业务的基石，我们通过对特定行业长期跟踪监测，分析行业需求、供给、经营特性、盈利能力、产业链和商业模式等多方面的内容，整合行业、市场、企业、用户等多层面数据和信息资源，为客户提供深度的行业市场研究报告，全面客观的剖析当前行业发展的总体市场容量、竞争格局、进出口情况和市场需求特征等，对行业重点企业进行产销运营分析，并根据各行业的发展轨迹及实践经验，对各产业未来的发展趋势做出准确分析与预测。中商行业研究报告是企业了解各行业当前最新发展动向、把握市场机会、做出正确投资和明确企业发展方向不可多得的精品资料。中商行业研究方法中商拥有10多年的行业研究经验，利用中商Askci数据库立了多种数据分析模型，在产业研究咨询领域利用行业生命周期理论、SCP分析模型、PEST分析模型、波特五力竞争分析模型、SWOT分析模型、波士顿矩阵、国际竞争力钻石模型等、形成了自身独特的研究方法和产业评估体系。在市场预测分析方面，模型涵盖对新产品需求预测、快速消费品销售预测、市场份额预测等多种指标，实现针对性的进行市场预测分析。中商研究报告数据及资料来源

　　中商利用多种一手及二手资料来源核实所收集的数据或资料。一手资料来源于中商对行业内重点企业访谈获取的一手信息数据；中商通过行业访谈、电话访问等调研获取一手数据时，调研人员会将多名受访者的资料及意见、多种来源的数据或资料进行比对核查，公司内部也会预先探讨该数据源的合法性，以确保数据的可靠性及合法合规。二手资料主要包括国家统计局、国家发改委、商务部、工信部、农业部、中国海关、金融机构、行业协会、社会组织等发布的各类数据、年度报告、行业年鉴等资料信息。

　　数据来源金融机构政府部门行业协会社会组织行业年鉴公司公告期刊杂志中商调研

　　数据种类金融机构公开发布的各类年度数据、季度数据、月度数据等宏观经济数据、行业经济数据、产量数据、进出口贸易数据等年度报告数据、公报数据、行业运行数据、会员企业数据等国际性组织、社会团体公布的各类数据等农业、林业、医疗、卫生、教育、环境、装备、房产、建筑等各类行业数据资本市场各类公司发布的定期年报、半年报、公司公告等在开期刊杂志中获取的仅限于允许公开引用、转载的部分研究人员、调研人员通过实地调查、行业访谈、获取的一手数据

　　中商的产业研究服务优势产业研究优势丰富的数据资源、强大数据挖掘能力优势体现中商是中国首家自建数据库系统的产业研究咨询机构，公司自主研发的Askci数据库和CISource中商情报通对各类数据建立中商企业数据库、全球数据库、宏观经济数据库、行业数据库、区域数据库、调研数据库等专业数据库，覆盖近5000多个细分产业数据。知名的研究团队，优质的研究咨询服务中商拥有具备专业背景知识和熟悉产业运营的复合型人才，产业分析师、行业专家及咨询顾问共计300余名，在宏观经济、区域经济、细分行业及政策法规研究方面具备很强的实力。公司研究团队为客户提供专业的产业研究咨询服务及个性化的专项咨询服务。专门的客服团队，满足客户个性化咨询服务公司建立了专门的客服团队，能够更为准确的了解客户的需求并满足，并且能够对客户的需求进行快速的处理，深入为客户提供多样化、个性化产品解决方案。通过加强员工培训与业务创新，开创了民营银行筹建、保险公司筹建等新型咨询服务业务。产业大数据平台成就最具影响力行业门户公司旗下中商情报网是是国内专业的商业大数据发布和查询平台，经过多年的发展吸引培养了一批忠实用户,已成为中国财经领域

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